【如何辨別民國粉】
辛亥革命推翻清王朝、建立中華民國后，為皇室專燒制瓷器的御窯廠停辦，全國瓷業進行改良，成立了不少瓷業公司，此時為了維持中國瓷業在國內外市場的需要，民國初期涌現了大量仿古瓷。上至六朝青瓷，下至唐、五代、宋的名窯名品以及明清御窯典型器幾乎無不仿制，而且惟妙惟肖。時至今日，大量的民國仿品仍舊混跡人間，甚至不少也流往海外。因此，民國時期的仿品也是值得深入研究的問題。其中粉瓷器也是當時生產的主流
民國時期粉瓷器主要是以郭世五仿制的雍、乾粉和帶有齋堂款識的粉最精美，其次是民間收藏的無款或書寫清朝各代偽款的粉瓷，以及所謂洪憲瓷等。
郭世五仿雍正、仿乾隆的粉瓷最為精細，具有雍、乾時瓷的風韻。據《景德鎮史稿》、《明清瓷器鑒定》、《古玩舊聞》等著作介紹，袁世凱任大總統時曾派郭世五（原名郭葆昌）在景德鎮擔任陶務監督，是我國陶瓷史上最后一個督陶官。此人在擔任督陶官前后的一段時間內，主要是發展仿古瓷。由于他常駐景德鎮，對窯工熟悉，也有條件用重金聘用制瓷能手。郭氏仿雍正、乾隆的琺瑯和粉瓷，胎質純白、畫工精細、色瑰麗。1949年郭氏親屬捐獻給故宮博物院的瓷器中，就有多件類似的器物，以瓶為主，瓶體多為撇口燈籠式，器表紋飾主要以人物為主，有嬰戲圖，麻姑獻壽圖，高士圖以及古代文人喜愛的琴、棋、書、畫圖案。繼承乾隆時的施方法，以琺瑯為主，部分紋飾加施粉，畫面紋飾精美，生動活潑。其款識均為紅篆書或楷書“居仁堂制”、“觶齋主人”、“陶務監督郭葆昌謹制”等。這種精品在當時古董界稱為“洪憲”瓷或稱民國琺瑯。民國早期“洪憲”瓷已成為郭氏仿品的代稱。由于制作水平高，當時“洪憲”瓷名噪一時，不少古董商因此牟取高利。
故宮藏品中還有郭世五專為他自己燒制的仿雍正粉瓶，瓶高30厘米左右，洗口、細頸、溜肩、圓腹、圈足，瓶身以下部裝飾為主，繪盛開的花卉和草蟲、蝴蝶，如海棠菊蝶瓶、百合花草蟲蝶瓶、蘭花靈芝瓶、牡丹瓶、月季花瓶、梅竹瓶等。瓶底有兩種款識，一種青花楷書“大清雍正年制”之字款，一種紅篆書“郭世五”三字款。仿雍正粉瓶均通體白釉泛青，色有的艷麗，有的淡雅，遠效果較為漂亮，具有雍正粉的韻味。仔細觀賞，足內面有較大鬃眼，藍色料偏黑灰調，料表面不光潤，與雍正粉真品相比則相形見絀。
古玩世界 民國時齋堂款的粉瓷器民間收藏很多，繪畫也很精細，可與雍正粉媲美。民國初期重要的堂名款如下：
“頤壽堂”。此款器物有折枝桃花小碗、人物紋燈籠式尊、花卉提梁壺等，它們造型秀美，色淡雅，每件瓷畫宛如一幅工筆畫。與雍正粉相比，桃花使用的粉紅色過于濃艷，綠色花葉加入粉質，整個畫面立體感差。
“靜遠堂制”。此款為北洋軍閥徐世昌專用品。有各種粉花鳥紋瓶、黃花碧桃碗、花卉式杯、梅花式提梁壺等，均摹仿雍正粉精細的藝術風格。
“延慶樓制”。為北洋軍閥曹錕專用品。目前見到的資料，“延慶樓制”款的瓷器都是大瓶。故宮博物院收藏的一件高達100厘米的粉錦地開光人物紋大瓶，在瓶口的里部紅書寫“延慶樓制”四字楷款。此器高大、造型規整、紋飾線條流暢。“千件”大瓶也是民國瓷器的一大特色，有青花、顏色釉、粉等品種。筆者在泰國文物店里見到高達1米多的黃地粉開光人物大瓶，人物繪畫十分精細，粉加施料，具有乾隆粉的韻味，充分反映了民國早期的制瓷水平，具有很高的歷史價值和藝術價值。
“居仁堂制”款的粉瓷器是郭世五為袁世凱特制的。真品都具有清代御窯粉的風格。承德避暑山莊博物館藏一件紅篆書“居仁堂制”款粉云蝠紋賞瓶，此瓶造型、紋飾、色均與光緒御窯粉賞瓶一樣，其特征為口微撇、長頸、圓腹、圈足。頸部繪粉云蝠紋，腹部繪紅二龍戲珠加飾粉朵云紋，通體加飾金邊線，顯得金碧輝煌。故宮珍藏一套青花篆書款“居仁堂制”粉餐具，其裝飾仿乾隆粉軋道工藝。器里繪青花云鶴，器心青花繪一組牛郎織女圖。器外壁為胭脂紫地軋道四開光，光內分繪粉牛郎和織女各二圖。此套餐具據傳是袁世凱的親戚婚慶用品。以上兩例“居仁堂制”款粉瓷器都具有清代宮廷用瓷的風格，應是郭世五為袁世凱制的。古玩世界
現在社會上流傳著不少民國時期民間使用的粉瓷器，以餐具、茶具的數量最多，有的胎體輕薄，多繪花卉或山水人物，色較濃艷，器底款識用青花或紅仿寫清代各朝款識，或紅乾隆圖章式偽款，或紅楷書“乾隆年制”四字偽款。但是在這款器物中有的瓷畫較精美，是可以收藏的，因為這畢竟是近百年前代表瓷器最高水平的工藝珍品。
當代民間流傳的“洪憲年制”款的粉瓷器，都是很粗糙的贗品。民國時有一種紅“洪憲年制”款的粉商品瓷。當時由于袁世凱稱帝僅八十三天，袁倒臺后一些古董商人為招覽生意，將袁世凱的年號“洪憲”作為瓷器的款識，制作了許多“洪憲年制”款的粉瓷器，繪畫花卉、花鳥人物紋飾。這些偽款的民間粉瓷器風靡一時，國內外流傳甚廣。北京故宮博物院保存有一對粉蘭花撇口瓶、洞石花卉墨書詩句撇口瓶，器底均用紅書寫“洪憲年制”四字，字體規整，紋飾繪畫粗獷靚美，色稍厚，面光澤柔和。類似這樣“洪憲年制”款的瓷有一定歷史和藝術價值，是可以收藏的。目前社會上出現的一些很粗糙的“洪憲年制”款粉瓷器，盤、碗之類較多，根本不是真正的“洪憲”瓷，毫無收藏價值。
現在社會上還流傳著許多民國時民間使用的粉人物大瓶、大罐，一般稱作“嫁妝”瓶，一面繪粉仕女嬰戲，一面書墨詩句，有的還帶干支年款及作者姓名，這類粉瓷器多為20年代時的作品，有的畫面也很生動，也是值得收藏的。當前文物市場上除仿清代各朝粉瓷器，也仿制民國瓷。高仿中主要仿制郭世五那批所謂“洪憲瓷”，以撇口燈籠式瓶為主，瓶身繪花鳥或仕女嬰戲圖、瓶底紅書寫“居仁堂制”或“洪憲年制”款。這種贗品在民國瓷熱的氣氛中也很迷惑人。它的胎體過于輕薄，地釉過于粉白光亮，從紋飾繪畫上看，畫花鳥者仿佛現代花鳥畫，仕女、嬰戲圖人物的面孔宛如現代人物。紅款識也不能達標。
在當今仿品泛濫，仿技日高的情況下，無論是收藏愛好者，還是博物館工作者，都應該不斷提高自己鑒別文物的水平，不然稍一不慎即難免失誤。正如陜西《收藏》2000年2期《論古瓷收藏誤導》一文所言：“不看懂真品，就辨不清真偽；不看懂偽品，也辨不清真偽。”這真是從實踐中總結出來的道理。
【粉瓷器鑒賞,欣賞粉瓷的大雅】
粉瓷器在清朝大量出現，不僅結合中國的傳統瓷器美，更吸收了來自西方瓷器的優美，所以說清朝的中國粉瓷是有大雅之美的粉瓷器。對于粉瓷器的美，我們可能不能理解，只能在歷史的重要性上理解粉瓷器的不一樣，但是從瓷器方面我們無法理解它的美，下面介紹一下粉瓷器的鑒賞方法，教你如何欣賞粉瓷器的大雅之美：
粉創于康熙中期，深受當時琺瑯影響。粉瓷是在粉內攙入鉛粉并加施玻璃白，使色濃艷程度減弱，用水淡洗法涂飾花紋，使層次由濃到淡呈現出繁多的層次，色調濕潤柔和，具有立體感。
康熙時粉風格簡樸，色料粗糙，施濃厚，官窯少有大器，紋飾多以云龍紋和花卉紋為主，常見器有云龍紋香爐、海燈、凈水碗等。還有人物類，如粉八仙人物塑像等。粉分為紅、黃、綠、黑、白等諸色。粉瓷新品種的出現，因受到人們的喜愛，很快就發展起來，到乾隆時基本上代替了五瓷器。
雍正時大量燒制粉器，影響到民窯。圖案紋飾多為人物、花卉，花卉中又以“虞美人”為典型。牡丹的畫法，一改前時的那種雙犄形，而作圓形盛開狀。人物仕女畫甚為細致，以白釉為地施，加繪青花者極少。
乾隆時粉廣泛使用，品種除繼用白釉地粉與色地粉外，還有加繪釉下青花。在大件器物的上下部分為色地，腹部為白地或色地開光，繪出粉紋飾，并寫有乾隆御題詩句。最著名的白地粉器有百鹿尊、九桃天球瓶、九桃盤及三果、嬰嬉大碗等，其胎質厚薄均勻，輕重適度，釉面勻凈，釉色青白，色鮮亮，層次分明。色地開光器有紅、黃、紫、綠、藍、金、粉等釉地。器形有瓶類、加施螭耳、鳳耳、如意三果耳等。器足及器里施豆瓣綠釉，書有青花款和金款，官窯多施紅款。乾隆時期出現的新品種，是在色地上剔劃出較淺的忍冬蔓草紋和規矩圖案，工藝復雜，難度較大。乾隆時粉品種繁多，粉產品工藝之高已達到了高峰。
嘉慶早期粉與乾隆一樣，沒有款識很難辨認。后期的色品種減少，釉面稀薄，不夠勻凈，色厚薄不同，厚者色重，薄者淺淡。
咸豐粉，加繪斗和描金者比較精細。底部、器里涂豆瓣綠釉，較前時色深。官窯器有黃地青花粉開光四季瓶、山水壽星雙耳瓶、紫地粉蓮花盆、探花及第方水仙盆、十二生肖盆、仕女小雞盒、夔鳳大碗、佛花碗、黃地勾蓮花盤、白地勾蓮花藍盤等，粉是咸豐時的主要品種。
同治粉各種色均較前代鮮艷，凡署“體和殿”款的器物，色更為鮮艷明亮。黃色淺淡嬌嫩，綠色深綠如翠，藍色深淺有致。墨也與清早期風格不同，輕描重繪，有多色層次，但不施玻璃白釉，表面暗色無光。用色為地子是同治時期的特征。如淡黃色作地繪以藍、綠、粉紅色紋飾，淡綠地或淡紫地上繪以紅色圖案，黃釉地百子圖貫耳方瓶，黃釉凝厚，鮮亮，又稱“明黃”。民窯粉比任何時代產量都多，其中以博古盤、碗、碟、勺等日用茶具為最多，都比前代厚重，釉面白，不平整，底足多粘砂，不修整。
光緒時粉色澤多，較淺淡，不夠鮮亮，多用含粉質較少的淺淡軟，施較薄，色調柔和。紋飾中的畫面，花卉風格受清代畫家惲南田、虛谷的影響，筆法細柔，層次清晰。畫面內容多以鸚鵡、藤蘿花等花鳥畫為主，用各種色地襯托墨繪畫，其墨表面無光。民國初年粉大不如前代，無論胎質、釉色、粉色調及繪畫技巧，均不如光緒時的水平。粉較薄是普遍現象，官窯和民窯多數瓷器上，都喜歡書寫大量詩詞名句及吉祥語。一些官窯的小件茶具燒制得很精致，薄胎細釉，叩之如銅聲，多繪歷史人物故事，如八仙、戰爭場面、神話故事等。
粉瓷器在清朝的每個時期有每個時期的美，加之粉瓷器在每個時期的特點也有所不同，在鑒賞粉瓷器的時候，我們要結合瓷器本身結構造型的美和瓷器上優美的圖畫相結合。在了解粉瓷器的歷史背景后，結合當時繪畫特點加以理解，我們能夠欣賞到粉瓷器的高貴大雅，精致優雅。以上就是小兔介紹的粉瓷器的鑒賞方法，希望對您有幫助。
【民國時期瓷器的特(te)點】
公元1911年至1949年這一時期，稱為民國時期，是中國瓷業蕭條衰落的時期。但專家認為，客觀地講，這30多年里也有不少精品瓷器。
據陶瓷收藏名家胡義河介紹，可將民國陶瓷分為4個大類，分別是：其一，袁世凱復辟帝制在景德鎮燒制的御用瓷，這些器物可稱之為民國宮廷瓷；其二，清末民初官窯瓦解，官窯良工在中國第三次（清末至民初）收藏高潮中，制作了大量的仿古瓷，這些瓷器可稱之為民國仿古瓷；其三，民國期間以文人潘宇、汪曉棠以及珠山八友等為代表的繪瓷名家創造了新興的粉工藝，這些新興的粉之作可稱之為民國粉新藝瓷；其四，民國期間為抵制洋貨，興我國貨，廈門福建寶華制瓷有限公司、萍鄉瓷業公司、湖南瓷業公司等30多家公司紛紛成立，它們生產的是日常生活用瓷，這些生活用瓷，可稱之為民國生活瓷。
此四者中，前三者都頗具收藏價值。
1916年，袁世凱效仿明、清歷代皇帝的做法，在景德鎮設御窯，任命郭葆昌為督陶官，燒制名貴瓷器，供宮廷使用。郭葆昌是中國歷史上最后一任督陶官，在他的主持下，景德鎮御窯制造了以“居仁堂”為款名的瓷器，其胎質、釉面和繪都達到了相當高的水平。
值得一提的是，民國時期仿古風盛行，無論什么年代、什么窯口無所不仿，仿古范圍包括瓷質，釉色及繪等各方面，青花器也不例外。少數器物在技巧上達到“亂真”的地步。如民國孫瀛洲先生專仿明代前朝青花器，他仿制的永樂、宣德青花盤、碗類，凝重結晶的青花斑點深入胎骨之間，效果與真正永樂、宣德青花器相似，極難辨識。
民國初期出現了新粉。新粉瓷畫與傳統粉相比，無論在造型、線條、光澤、色等方面都吸收了近代畫的營養，作品以工見長，色濃艷，更符合大眾市民的欣賞水平。1928年，在畫師王琦的倡導下，王大凡、程意亭、汪野亭、何許人、徐仲南、鄧碧珊、田鶴仙、畢伯濤、劉雨岑成立了“月圓會”，稱為“珠山八友”。而在當時與珠山八友齊名的著名畫師還有張志湯、方云峰、汪大滄、余翰青、張沛軒、汪小亭、程蕓農等人。
這些畫師以瓷當紙，作品題材包括山水、人物、花卉等，筆法、墨韻、色均極為精妙，加上題款、印章，構成了完整的繪畫作品，而當時又流行繪瓷名家個人用印，因而留下一批藝術個性非常強烈的作品，有些作品甚至在當時就已超過清代官窯瓷器的價格。
拍市受寵
民國瓷器日漸升溫是近兩年的事。在2002年的中國嘉德春季拍賣會，曾經一次推出了民國粉瓷器12件。其中“粉羅漢像”以4.95萬元成交；“粉魁點斗圖觀音瓶”估價6萬元至8萬元，最終以13.2萬元成交。
在2003年北京榮寶秋季拍賣會上，一件民國粉人物牧童騎牛圖花瓶，估價8萬至9萬元，最后以9.68萬元人民幣成交。此前，已有一件民國粉人物紋瓶，底上有藍料款印章“陶務監督郭葆昌謹制”。這件拍品開始估價3.6萬元，經過一番競投，最后以6萬元成交。這已經高于清晚期普通官窯的價位了。還有一對民國粉錦地開光人物圖瓶，以25萬元成交。
專家認為，民國瓷器精品之所以被逐漸看好，是因為無論從燒造技術上，還是圖案設計、繪畫技法上，都不亞于清晚期的官窯瓷器，民國精品大多仿清三代官窯瓷器流至海外的不少，世界上很多博物館都把這些民國仿品看作清三代的官窯，這無意中抬高了民國瓷的檔次，加之民國仿品距今也近百年，有不少仿品完全可以和清三代官窯瓷媲美。這些都給藏家收藏民國仿瓷帶來了信心。
當然，收藏民國瓷器自然收藏精品。
據北京故宮博物院明清陶瓷研究專家陳潤民此前介紹，民國粉瓷中要數由郭葆昌監制的“洪憲”古瓷最為精美。其胎體輕薄、潔白細膩、胎質堅硬，瓷化程度非常高；器形秀美，足邊修胎都很規整，堪稱民國“官窯”。題材紋飾摹古、創新兼而有之，布局工整細膩，筆法缺乏氣韻，具有鮮明的民國風格。
需要指出的是，存世的一些書有“洪憲年制”、“洪憲御制”款的瓷器，應為后來的仿制品。一般均具有很強的時代特征，器物胎白釉凈，無桔皮紋，色明麗豐滿。“洪憲”瓷以其精良的制作和與中國近代的一些重要事件相聯系具有的神秘色，而自然地成為藏家追捧的對象。
民國瓷:
1、品種及工藝特點: 民國瓷：全方位仿造歷代以來的重要瓷器，少量的仿造精細優美，但大部分胎體粗糙，胎釉結合不緊，易脫落。民國瓷器較有獨到之處的是清朝咸豐年間風行的淺絳瓷和民國初年興起的新粉瓷。淺絳瓷來源于元代黃公望的淺絳山水畫法，把此畫法用到了瓷器裝飾上，則有別于前朝。新粉瓷的特點，是把瓷器當作畫板，將以往各朝精細工筆畫，特別是山水、花鳥畫稍加改編，完全體現在瓷器裝飾上，擴大了瓷裝飾的范圍，這種畫法成為當時景德鎮瓷器繪的主流。主要代表人物為王琦、王大凡、汪野亭、何許人、鄧碧珊、劉雨岑、程意亭、畢伯濤、徐仲南、田鶴仙等人。
產地:
造型與紋飾: 造型紋飾多仿前朝。紋飾上出現了民國時期特有的工筆人物畫等。
地位: 珠山八友瓷器被稱為民國時期的代表品種，代表了民國瓷的最高水平。
備注: 民國作為清朝結束緊接之后的時期，瓷業生產完全受清朝影響，一方面全方位仿造清朝各階段瓷器，一方面也有自己的特色，即珠山八友瓷器。這時期的官窯燒造時間十分短，即"洪憲瓷"，數量十分少。自江西瓷業公司開業之后，全國開辦了三十余家瓷業公司。
民國款識情況較為復雜。由于歷史及方面各種因素的影響，過去及目前研究民國瓷器及其細節的專著和論文并不多見，因此，許多收藏愛好者對民國瓷器的認識較為欠缺。本網站將嘗試在這一方面多收集一些資料以滿足大家研究的需要。
與明代、清代陶瓷僅分為官窯款、民窯款兩個大類稍有不同，民國瓷器款識的情況比較復雜多樣。在這個時期“官窯”已不復存在，代之而來的是款式的多樣性。我們現在看到的民國款識一般有“廠名款”、“供養款”、“私人題款”等數種。
“廠名款”就是生產瓷器的廠家在瓷器上留下的生產標記。民國時涌現出一批較有名氣的制瓷公司，如“江西瓷業公司”、“昌江瓷業”、“南昌國光瓷號”、“湖南澧陵瓷業公司”等等。這些大廠生產的產品質量較為精美，許多產品曾經被當時的選用，如江西瓷業公司款的瓷器被人們戲稱為“民國官窯”。還有的為國人贏得了國際大獎，如湖南澧陵瓷業公司的釉下五瓷就曾獲得國際大獎。除此以外，還有一大批私人瓷莊的款識出現，如“昌江馮榮發造”、“江西昌都××造”、“江西王沅農出品”等等。這些瓷莊其實并不都是自己生產瓷器，有相當多的瓷莊只是在瓷廠訂購白胎回來，上復燒后出售謀利的，固而其產品有的十分精良，也有的較為粗糙。
“供養款”的情況與明、清兩代民窯“供養款”情況相似，這里就不再累敘了。民國時出現最多的就是各類的“私人題款”，這里面有的是以瓷作禮物送人的，就在上面寫個款，如“大經我姐，紫蒂姊夫結婚紀念。民國27年春日”等。還有的是私人訂燒的瓷器，請廠家題上款識，如“民國28年春康澤自用”。有些是主人自娛時繪制的瓷器，也有在上面題款的，如“大千”、“南極星輝，江西俞誡昭氏”。這里最著名的，也最為大家所熟悉的就是“珠山八友”及其同事們的例子了。民國瓷器上的這些款識為我們現今研究民國瓷器提供了準確的斷代資料。
在中國陶瓷史上，目前尚未把民國瓷器納入其中，市面上出版林林總總的陶瓷書籍圖錄，也極少有把民國瓷器作為一個專類來記敘的。這里面的原因：一大概是因為“民國”這個概念不太好把握；二是一般文物界及收藏界對民國瓷器的重視遠遠不及他們對其它時期瓷器作品所表現出來的那種追求的程度。
其實近些年來民國瓷器精品已經在悄悄地升溫了。這是因為民國瓷器本身就具備了較高品質，其藝術表現力也并不遜色于前朝，唯一欠缺的只是時間罷了。而時間總是在不斷地向前、向前。因此許多有識之士已在不動聲色地把平常人仍視為雜貨的民國瓷器悄悄地納入懷中收藏了起來，等待著“一朝成名天下知”的那一天。
總的來講民國瓷器具有如下幾個特點：
1、一般制作工藝水平較高，現代化制作的痕跡明顯。民國時為了提高生產效率，各窯廠均不同程度地采用了機械化或半機械化的加工程序，從采料、練泥、制坯、晾曬、成型等各個環節均基本上采取流水作業，因此制作出來的坯體整齊劃一，厚薄均勻，旋削切割精準，干凈利索，胎土細潤，少有鐵星。
2、窯爐通常均已采用名種類型的遂道窯，燃料多用煤、氣、油，因此窯溫提高、溫差小、窯內器物受火均勻。這樣燒成的瓷器一般胎土完全瓷化，不易變形，釉面光潤，胎體堅致，以手彈之其聲音清脆而有余韻。
3、釉料均機械處理，故釉面均勻明凈，細若凝脂，光亮柔和不刺眼，在放大鏡下觀察下可見汽泡排列非常均勻，且大小也相一至。
4、各種料通常采用科學配制而不是采用傳統的礦物顏料，因此料純度提高，少有雜質，顏色鮮嫩有光澤。又由于二次入窯燒時多用小窯爐，溫度、時間及火向都能很好地控制，故少有燒壞的面。
民國時生產瓷器廠家眾多，內中應特別注意“江西瓷業公司”。它的前身是明清御廠窯，有深厚的工藝技術基礎，因此燒造的瓷器均有相當高的水準，民間戲稱其為：“蔣介石官窯”。
淺絳與民國新粉
行家論道時下淺絳和民國新粉瓷正成為古瓷藏家的一個熱點，而且似乎“熱”得驚人。究竟怎樣判斷真實淺絳的藝術品位和經濟價值？怎樣區分淺絳和民國新粉，以及名家和一般普品的區別如何，知道的人并不多。尤其令筆者憂心的是，一大批淺絳瓷贗品正在源源不斷地涌入收藏市場。作為一名淺絳和新粉的藏家及愛好者，很想就此與同好們聊上幾句。
（一）
何謂淺絳瓷？“淺絳”原指元代文人黃公望創造的一種以水墨勾畫，以淡赭石渲染而成的山水畫。陶瓷界所說的“淺絳”，借國畫術語，是指晚清流行的一種以淡淡相間的墨色釉上料，在白瓷上繪制花紋，再染上淡赭和極少的水綠、草綠與淡藍等，經低溫燒成，使其瓷上紋飾與紙絹上之淺絳畫近似的—種制品。不過其題材已不再局限于山水，除山水外，尚有人物、花鳥、走獸之類。究竟最早淺絳瓷出于何時、何人，目前尚無確考。但陶瓷界比較認可的說法為其開山鼻祖是程門。現收藏于安徽省黟縣文館所的一件白瓷花耳扁壺被認為是年代最早的淺絳瓷器物。扁壺腹兩面均繪有淺絳山水人物圖，落款是程門與其子程榮，作于咸豐五年（1855年）。淺絳以其深厚的文人繪畫風格和清新淡雅的畫面一反傳統色鮮麗、濃重的特征，深受當時上自士大夫、下至平民百姓的喜愛。一時間無論是用器還是陳設瓷上都流行淺絳，但在各種器物中，瓷板畫上的淺絳最具特色亦最為精美。景德鎮由此誕生了一批專畫淺絳的名家，包括后來成為“珠山八友”的王琦等人，都涉足過淺絳。淺絳瓷歷時70余年，直到民國初年逐步衰落，據江西趙榮華先生考證，最后一件淺絳作品為古歡齋主潘陶宇于民國十四年（1925年）所作的《松壽圖》。但從筆者收藏的實物來看，最晚的一幅作品應是當時被譽為“仿古”大師段罫發的一件繪淺絳《五老圖》人物提梁壺，作于1926年。淺絳畫雖然只在清代晚期至民國初年盛極一時，但它打破了官窯的束縛，打破了清規戒律，解放了畫家的創作思路，并開辟了在瓷品上出現題詩、落款、紀年等風氣之先河，在中國陶瓷史上留下了光輝的一頁。
（二）
至今很多收藏者仍分不清淺絳與民國新粉之區別。有位瓷板畫收藏愛好者請筆者去觀賞其入藏的一塊程意亭畫花鳥的“淺絳”作品，當筆者告知這不叫淺絳是新粉時，他頓時眼睛睜得很大，詰問我“‘珠山八友’的作品不是淺絳？”其實，嚴格來說，“珠山八友”的代表作不是淺絳，而是民國新粉。
入民國后至抗日戰爭之前，社會相對安定，景德鎮民舀繪業有所發展，繪行業也出現了新的局面。其時的繪瓷行業除景德鎮“紅店”（一種專繪粉，專門代客加工繪畫瓷器的工場）之外，還聚集著許多行外的藝人，如晚清時在杭州繪制扇子的江西婺源人汪曉棠，以及捏面藝人、江西新建人王琦，四川籍的石刻名手周小松等，這些著名藝人，包括后來的“珠山八友”當初都曾涉足過淺絳，但上世紀二十年代后瓷上所繪中國畫“突如一夜春風來，千樹萬樹梨花開”，只見色濃墨深重的新粉而不再見到風靡一時的淺絳了。
究其主要原因，大多為淺絳年久易于掉色，色域較窄，而粉的色域遠比淺絳寬廣豐富，且不易脫落，民國瓷繪家更喜歡工筆重或更擅長兼工帶寫的畫法，當人們看膩了淺絳之后，同時隨著瓷器生產的復興和市場商人對瓷板畫的大量需求，色濃麗與時代相適應的粉取代淺絳就是意料之中的事了。而“珠山八友”正是在這種社會環境下應運而生了。“珠山八友”雖為以人物、花鳥、魚藻或梅竹稱著的新粉繪瓷名家，但其繪法都來自前代或同時代畫家的紙絹之作，同時亦與淺絳淵源極深。“珠山八友”和淺絳繪畫派的不同之處在于：淺絳是文人畫家所繪的瓷器，是產生于咸豐、同治之際，由程門等一批文人畫家把紙絹上的中國畫移植到瓷板上的繪畫藝術，往往蘊含著深厚的思想意境和深厚的藝術魅力；而“珠山八友”則是藝匠模仿文人畫家在瓷器上作中國畫，在形式上偏重于色，追求一種明快的賞心悅目的效果，更注重瓷畫的實用功能。新粉瓷的最大貢獻，在于迎合了大眾化欣賞特點，把瓷器藝術品從貴人、文人雅士特有的宮閣引入了陽春白雪與“下里巴人”相融合的廣闊市場，符合近現代經濟社會的主流，因而能夠受到古人的廣泛關注。
（三）
目前淺絳和民國新粉成為藏界的“黑馬”，價格一路攀升，引起了業內外眾多投資者的關注。不過，對淺絳、民國新粉收藏亦應理智對待。
一、要對淺絳的價值合理定位。我國古陶瓷經歷的幾個輝煌時期，如宋代“五大名窯”階段、元代青花、明代永、宣、成化、清“三代”官窯器等，這幾個重要階段的瓷器，藝術水平和經濟地位極高，是世人公認的，具有不可動搖的歷史和經濟價值地位。淺絳與民國新粉只是中國陶瓷藝術的一個普通階段產品之一，盡管有“珠山八友”等一批名家作品，其珍品、精品價值會達到一定價位，但絕大多數一般的淺絳和新粉作品，價位是不可能提升到超過應有價值地步的。據筆者研究初略統計，近代涉足淺絳和新粉的有名或無名大小藝人不在千人以下，且作品遺存較多，即便是一些窮鄉僻壤，也可隨處找上幾件此類日用品。除了一些較有特色的精品和中等以上名家作品外，并不值得花大精力、大價錢去收藏。而事實上，時下許多景德鎮中級以上現代瓷畫藝術家的作品，收藏獲益能力遠比收藏一般的普通淺絳來得合算。
二、淺絳與民國新粉制品距今時間較近，極易仿造，真贗混雜，目前據說已有專門作坊在成批制造淺絳與新粉瓷器，有的已經達到較高水平。筆者曾親眼見到四塊署汪野亭名款的山水人物瓷板，畫意已達到一定水平，蛤蜊光都已去掉火氣，名款是用電腦制作，惟妙惟肖，唯瓷板胎顯濕膩、上手分量過重，難逃行家法眼，但此作品仍被一浙江商人以16萬元買走。近日見一些新仿的淺絳壺、瓶、文具之類，所用題款均是名不見經傳的小名頭或臆造人名，加之色作舊，頗具迷惑力，稍有不慎，便有可能“吃藥”。
三、淺絳瓷與新粉瓷的價位問題，亦難準確定位。筆者認為，成熟的收藏家，不僅需要眼力，而且對入藏器價位定位亦應比較準確。對于淺絳與民國新粉瓷器收藏，對其價格也應有一個合適的心理定位。分為“兩個方面，三個等級”，即：一個是從作品藝術地位方面來考慮，另一方面是從器物的完整精美程度來考慮。第一板塊為“珠山八（十）友”，加上程門、金品卿、王少維、汪曉棠、王步（青花大王，亦有新粉作品）、周小松與仍在世的王錫良等號稱“十六大家”的作品；第二板塊為張志湯、程次笠、余子明、汪友棠、王鳳池、高心田、高恒生、汪章、劉希任、張沛軒、程煥之、余翰青等中等名家的精品；第三板塊是鄢如珍、許尚禮、汪東榮等數百名小名家的作品。就器物而言，首推瓷板畫，最好是四塊以上套屏，為第一板塊；第二板塊是以瓶為主的各類陳設器、壺與各類文房用具，值得一提的是淺絳與新粉器物，壺類應格外予以重視，尤其是作為系列收藏。從筆者的淺絳藏品來看，許多名家都涉足過壺的繪畫，有的極為精美。這類具有較高的升值淺力；最后是食用日常器皿，為第三板塊。其器物質地，講求完整、做工精細、胎質優良、細膩，尤其是應有名款、紀年為好。目前有“浮梁陶校”、“江西瓷業公司”等名款的淺絳和新粉，都是藏家首選的目標。就其繪畫內容而言，大體是一人物、二山水、三花鳥；而人物中，以仕女圖為上。當然，也有另類情況，一些畫意好的小名家的精品，有的即便有殘缺，也可果斷入藏。
民國行名款瓷
民國年間，有許多瓷器底部書寫“江西某某記制”“江西某某瓷莊督造”等款式，書寫這些字款的瓷器以瓷類居多。這種字款不是官窯“紀年款”，也不屬于民窯“私家款”和“堂名款”，而是那段時期帶有資本主義商辦性質的“行名款”。
我國瓷業從宋代有官窯器后被分為兩大類，即官窯類和民窯類。在官窯器上直接書寫紀年款開始于明永樂，直到清宣統而止。民窯器上書寫私家款興起于明代天順。民窯款延續到光緒中期逐漸減少并被新產生的資本商辦窯廠代替。
清光緒中期歐洲資本主義國家進一步加大對我國的資本入侵，迫使清王朝簽定了許多允許他們在我國沿海、沿江港口通商和在內地投資辦廠的條約。此時，國內改良派提出的一系列維新主張，民族工業已經開始崛起，帶有資本主義性質的官辦企業、商督官辦企業、民族資產階級應運而生。景德鎮瓷業同樣發生了根本性的變化，一向以朝廷撥款生產的官窯廠開始吸納民營資本，變為官督商辦企業(如江西瓷業公司)，原先自產自銷的民窯廠大多被興起的窯貨商行取代，成為新的資本家的附屬加工廠。
窯貨行(舊社會民間通稱)是以獨立資本或合股資本運行的商業性質行業，以銷售陶瓷產品為主。在營運中，為樹立自己在消費者心目中的信譽，各自確立了自己的行名，并要求窯廠在制造時不再書寫或印上工匠的私家款，而是書寫或印上自己的行名款。我們發現，民國之間瓷器中，凡有“行名款”的器物都比書寫“私家款”和沒款的器物質量要好。
【民國粉瓷器】
3個回答畫家汪佩琛,是不是民國的畫家 答:是的民國。問:還要說有什么特征。答:知識點很多,你可以到這里看一下:%BC%F8%B1%F0+%C3%F1%B9%FA+%B7%DB%B2%CA%B4%C9%C6%F7。答:辛亥革命推翻清王朝、建立中華民國后，為皇室專燒制瓷器的御窯廠停辦，全國瓷業進行改良，成立了不少瓷業公司，此時為了維持中國瓷業在國內外市場的需要，民國初期涌現了大量仿古瓷。上至六朝青瓷，下至唐、五代、宋的名窯名品以及明清御窯典型器幾乎無不仿制，而且惟妙惟肖。時至今日，大量的民國仿品仍舊混跡人間，甚。答:還可以到當地博物館去看看真東西,有條件最好去上海博物館,故宮博物院.(因為民國的粉瓷器市場上也還比較多,價格也是在幾十到幾百之間。但即使價格不高。答:還有一對民國粉錦地開光人物圖瓶,以25萬元成交。專家認為,民國瓷器精品之所以被逐漸看好,是因為無論從燒造技術上,還是圖案設計、繪畫技法上,都不亞于清。 答:應該不是，沒聽說過！。答:5000左右吧，還是說品相好的，一般的也就1000左右。答:沒聽說是叫劉義粉名藝工。民間粉瓷底款一般是瓷號名。也有用藝工名還有用年號如同治年造等。總體民窯粉瓷不是太值錢，個別除外。。問:1000大洋買了一個瓷器，據說是民國時期的粉瓷器。本人才疏答:1000大洋買了一個瓷器,據說是民國時期的粉瓷器。本人才疏學淺,特來請教高手如何判斷真假粉瓷器?另外什么時期的粉最值錢呢?。問:歷史來歷出產年代作者名稱答:年代:是民國瓷器中的力作,具有鮮明的特點:一是簡潔明了,富有層次感,光澤柔和,一眼望去,較容易鑒別,其器形畫面上大都是山水、。
【黃地琺(fa)瑯碗是什么樣的呢?】
兩個相愛的人在一起時刻都是幸福的，只要幸福每天都是好日子。新青年不必計較太多。祝愿有情人早日成眷屬，幸福并快樂著。
【琺(fa)瑯瓷為何名貴?】
琺(fa)(fa)瑯(lang)是(shi)清(qing)官御用瓷(ci)器，俗稱“古(gu)月(yue)軒瓷(ci)”，又(you)稱“瓷(ci)胎畫琺(fa)(fa)瑯(lang)器”。釉上(shang)(shang)品種(zhong)之一(yi)，琺(fa)(fa)瑯(lang)瓷(ci)創燒于康熙(xi)朝。西方的(de)(de)(de)金(jin)屬(shu)(shu)裝飾(shi)(shi)工藝——銅胎畫琺(fa)(fa)瑯(lang)于17世紀時有(you)了(le)(le)新的(de)(de)(de)發展，可以取得(de)(de)如油畫般的(de)(de)(de)裝飾(shi)(shi)效果。隨即傳入我國，康熙(xi)皇帝見后贊揚不已，遂令郎世寧(ning)在(zai)(zai)白(bai)(bai)瓷(ci)上(shang)(shang)作畫，由宮廷琺(fa)(fa)瑯(lang)作焙燒。一(yi)種(zhong)著名(ming)的(de)(de)(de)瓷(ci)品就這樣產(chan)生了(le)(le)。琺(fa)(fa)瑯(lang)料(liao)(liao)有(you)紅、黃、藍、紫、白(bai)(bai)、黑、綠、胭(yan)脂等，主要成分是(shi)硼(peng)酸鹽和硅(gui)酸鹽的(de)(de)(de)混合物，在(zai)(zai)不透(tou)(tou)明的(de)(de)(de)白(bai)(bai)色(se)琺(fa)(fa)瑯(lang)料(liao)(liao)中，加(jia)入適量金(jin)屬(shu)(shu)氧化物色(se)素，這些料(liao)(liao)在(zai)(zai)燒成后、都呈(cheng)現本來的(de)(de)(de)顏色(se)，有(you)透(tou)(tou)明的(de)(de)(de)玻璃(li)質感、故叫“料(liao)(liao)”。琺(fa)(fa)瑯(lang)瓷(ci)是(shi)宮廷生產(chan)，平民不得(de)(de)一(yi)窺，產(chan)量又(you)小，故極為珍貴。
康熙琺瑯瓷
特點(dian)：紋飾(shi)多(duo)模仿銅胎(tai)畫琺瑯(lang)，在色(se)地(di)上繪錦(jin)地(di)是(shi)其特點(dian)，少見有(you)白地(di)畫琺瑯(lang)的(de)。常見色(se)地(di)有(you)紅、黃(huang)、藍(lan)、紫(zi)、綠、胭脂等(deng)，紋飾(shi)中以多(duo)種纏枝牡丹、折(zhe)枝大朵花卉及團花中心加壽(shou)字、萬(wan)壽(shou)無疆(jiang)和開光花卉、九秋(qiu)菊花、虞美人(ren)花等(deng)為主(zhu)，畫工嚴整(zheng)細(xi)膩(ni)，具有(you)圖(tu)案(an)畫的(de)效(xiao)果。圓器的(de)口下(xia)及足圈外(wai)部，常有(you)刻劃的(de)弦紋。器形有(you)盒(he)、壺、盤、碗(wan)、杯(bei)、碟等(deng)。瓶(ping)類甚少，均(jun)無大器。康(kang)熙琺瑯(lang)，均(jun)為平凈的(de)白釉(you)，不施。故宮博物院收藏的(de)康(kang)熙黃(huang)釉(you)地(di)琺瑯(lang)荷蓮淺碗(wan)，色(se)調特別鮮嫩、透(tou)明、凝膩(ni)。
雍正琺瑯
特點：雍正(zheng)琺瑯(lang)瓷一(yi)(yi)改康熙琺瑯(lang)只繪(hui)花(hua)(hua)枝(zhi)、有(you)(you)花(hua)(hua)無鳥的(de)畫(hua)(hua)風(feng)(feng)(feng)，在(zai)潔白(bai)(bai)的(de)瓷器(僅碗(wan)、盤、瓶、茶壺等小(xiao)件器)上描繪(hui)花(hua)(hua)鳥、竹(zhu)石、山(shan)水等，題詩兩句并加印圖(tu)(tu)章(zhang)，構(gou)圖(tu)(tu)與傳統繪(hui)畫(hua)(hua)相同，畫(hua)(hua)風(feng)(feng)(feng)頗有(you)(you)當時名畫(hua)(hua)家鄒一(yi)(yi)桂(gui)、蔣(jiang)廷錫的(de)風(feng)(feng)(feng)格。故(gu)宮博物院收藏的(de)琺瑯(lang)雉雞(ji)牡丹碗(wan)的(de)圖(tu)(tu)案，酷似(si)蔣(jiang)廷錫的(de)“錦雞(ji)圖(tu)(tu)”。雍正(zheng)琺瑯(lang)以富麗繁縟著稱(cheng)，有(you)(you)一(yi)(yi)件白(bai)(bai)地碗(wan)上面繪(hui)蝴蝶用了三十種(zhong)色(se)，去(qu)其重復(fu)也達(da)二十多(duo)種(zhong)。雍正(zheng)琺瑯(lang)還有(you)(you)一(yi)(yi)類黑(hei)地的(de)梅花(hua)(hua)小(xiao)盤和(he)胭脂(zhi)紫地白(bai)(bai)梅花(hua)(hua)小(xiao)碗(wan)，裝飾(shi)風(feng)(feng)(feng)格頗為特殊(shu)，色(se)凝膩蒼古，立(li)體感很強。
雍(yong)正(zheng)前期(qi)還用(yong)進口釉料、后期(qi)宮廷(ting)已能自制(zhi)(zhi)琺(fa)瑯料，僅綠(lv)(lv)(lv)色(se)就分(fen)綠(lv)(lv)(lv)色(se)、深亮綠(lv)(lv)(lv)色(se)、淺(qian)亮綠(lv)(lv)(lv)色(se)、淺(qian)綠(lv)(lv)(lv)色(se)、亮青色(se)、松綠(lv)(lv)(lv)色(se)、亮綠(lv)(lv)(lv)色(se)等(deng)七(qi)種之多。在(zai)畫(hua)時用(yong)進口的“多爾門”油(you)調和(he)釉，并不(bu)摻加(jia)粉質，所(suo)以紋(wen)飾(shi)有(you)晶瑩透明的玻璃質感，色(se)艷麗，層次清晰，有(you)類(lei)似(si)油(you)畫(hua)的效(xiao)果。雍(yong)正(zheng)琺(fa)瑯瓷大多是“雍(yong)正(zheng)平(ping)制(zhi)(zhi)”楷書藍料款。
水墨琺瑯
特(te)點：水墨琺瑯(lang)(lang)是用黑色琺瑯(lang)(lang)繪制瓷(ci)器(qi)(qi)而形成的(de)新品種(zhong)。和其他琺瑯(lang)(lang)一樣(yang)，精細白瓷(ci)是由(you)(you)官窯燒(shao)成，解京之(zhi)后，由(you)(you)宮廷畫師用黑色琺瑯(lang)(lang)作畫，然(ran)后由(you)(you)內廷造辦(ban)處琺瑯(lang)(lang)作燒(shao)制。器(qi)(qi)底為官款料書。由(you)(you)于水墨琺瑯(lang)(lang)墨色濃淡有致(zhi)，構圖高雅，又有詩詞印章相(xiang)配合，與水墨畫的(de)無異(yi)，深得雍正皇(huang)帝的(de)喜愛(ai)。
乾隆琺瑯
特點：琺(fa)瑯瓷(ci)在(zai)乾(qian)(qian)(qian)(qian)隆(long)年間進入極盛期(qi)，器形多樣(yang)，出現雍正朝少見的(de)長(chang)方(fang)(fang)(fang)盒(he)、雙(shuang)連瓶；紋飾有(you)兩(liang)種風格，一(yi)(yi)種是(shi)白地(di)繪，以(yi)(yi)畫(hua)花(hua)卉、山水為主；另一(yi)(yi)種則是(shi)色地(di)開光，題(ti)(ti)材(cai)又(you)增加了嬰戲(xi)、西(xi)洋幼(you)婦、十(shi)八羅漢、蟠璃、八寶等二十(shi)多種。乾(qian)(qian)(qian)(qian)隆(long)琺(fa)瑯追求華(hua)美艷麗(li)的(de)裝飾風格，一(yi)(yi)件器物(wu)上(shang)要畫(hua)幾組(zu)紋飾，最多可(ke)達七層(ceng)。還(huan)采(cai)用(yong)西(xi)方(fang)(fang)(fang)油(you)畫(hua)的(de)“線(xian)法畫(hua)”來畫(hua)人物(wu)的(de)面龐，細(xi)膩典雅，具(ju)有(you)立體效(xiao)果；畫(hua)花(hua)草，則利用(yong)畫(hua)筆的(de)勾、點、纏、卷呈現了不同(tong)(tong)的(de)新(xin)奇巧變，再加上(shang)散花(hua)、團花(hua)、組(zu)花(hua)、串(chuan)枝、卷枝、勾枝等不同(tong)(tong)的(de)組(zu)合，使圖案具(ju)有(you)繁復華(hua)麗(li)之美。乾(qian)(qian)(qian)(qian)隆(long)朝又(you)創琺(fa)瑯、粉并用(yong)在(zai)一(yi)(yi)件器物(wu)上(shang)的(de)新(xin)技法，設(she)色以(yi)(yi)濃艷取勝。乾(qian)(qian)(qian)(qian)隆(long)琺(fa)瑯瓷(ci)有(you)“乾(qian)(qian)(qian)(qian)隆(long)年制”楷書(shu)、篆書(shu)兩(liang)種款。楷書(shu)款有(you)雙(shuang)方(fang)(fang)(fang)欄框和無框兩(liang)種，篆書(shu)款有(you)雙(shuang)方(fang)(fang)(fang)欄框。相傳乾(qian)(qian)(qian)(qian)隆(long)琺(fa)瑯瓷(ci)有(you)題(ti)(ti)“古月(yue)軒”款的(de)，但專家研究證實不是(shi)乾(qian)(qian)(qian)(qian)隆(long)琺(fa)瑯瓷(ci)。
琺瑯器作為(wei)藝(yi)術(shu)品收(shou)藏(zang)(zang)中的(de)(de)(de)一個門類，也吸引了廣大的(de)(de)(de)收(shou)藏(zang)(zang)愛好者，收(shou)藏(zang)(zang)對(dui)象以(yi)景(jing)泰藍居多(duo)。景(jing)泰藍工(gong)(gong)藝(yi)的(de)(de)(de)每道(dao)工(gong)(gong)序都(dou)有很高的(de)(de)(de)要求。此外，十年浩劫后，國內遺存民間的(de)(de)(de)晚清(qing)以(yi)前(qian)的(de)(de)(de)景(jing)泰藍幾乎(hu)蕩然無存。稀(xi)少的(de)(de)(de)存世(shi)量與(yu)廣闊的(de)(de)(de)市場需(xu)求形成了一個明顯的(de)(de)(de)反(fan)差(cha)和增值(zhi)空(kong)間，所以(yi)它的(de)(de)(de)升值(zhi)潛質相對(dui)也更大，也是我們值(zhi)得收(shou)藏(zang)(zang)的(de)(de)(de)器物。
小編在這(zhe)還是(shi)要(yao)勸誡大家(jia)，任何的東西(xi)都(dou)有造價的可能，尤其在收藏行業(ye)，面對一些自己拿(na)不定主意的物件一定要(yao)多向專(zhuan)家(jia)提(ti)問，在收藏時一定要(yao)謹(jin)慎、謹(jin)慎、再(zai)謹(jin)慎。您可以(yi)關注微信(xin)公(gong)眾號袋熊(xiong)收藏，可隨(sui)時提(ti)問專(zhuan)家(jia)哦；
